臨床美術とは、絵やオブジェなどの作品を楽しみながらつくることで脳を活性化させ、「ビジネスマンのストレス緩和」や「高齢者の認知症予防」などに効果が認められているアートプログラムメソッドです。

1996年に医師、美術家、ファミリーケア・アドバイザーがチームとなって実践研究をスタートさせ、医療・美術・福祉の壁を越えたアプローチが特徴で、現在では、介護予防事業など認知症の予防、生きづらさを感じる人へのメンタルヘルスケア、小学校の特別授業、企業での新入社員研修など多方面で取り入れられています。

独自のアートプログラムに沿って創作活動を行うことにより脳を活性化し、臨床美術士が一人ひとりの参加者にそった働きかけをすることで、その人の意欲と潜在能力を引き出し、いきいきと人生を送りたいと願うすべての人へ希望をもたらしています

①臨床美術のアートプログラムは、長年の実践研究によって開発されました

美術に苦手意識を持つ人でも自然と楽しめ、その人ならではの表現ができるよう多くの工夫がされています。

②人と比較せず、上手下手は関係ありません。正解も間違いもありません。

人に見せるアートではなく、自分が楽しみながら創作することを目的にしています。

③独自のアートプログラムに沿って創作活動をすることで脳が活性化します。こころが豊かになります。

※例えば、りんごのプログラムではいきなりりんごを描きません。

りんごを触って食べて味や香りから心に感じたものを描いていきます。五感をフルに働かせ手を動かします。

 ④臨床美術はプログラムの最後に鑑賞会を行います。ここでは誰からも批判されることはありません。参加者同士、具体的に作品の良いところを伝え、認め合います。自己を開放して制作した過程や作品が、周囲に受け入れられることで自信を回復し、積極性が生まれてきます。また作品を飾ったり身近におくことで、自己肯定感が生まれてきます。

⑤作品が手元に残り、老若男女、全ての方の参加者の作品が「自分史」になります。

⑥いつも、いつまでも新しい自分自身を発見することができます。創作には自己実現の喜びがあります。年齢や症状にかかわらず、いつまでもみずみずしい感性が失われていないことを、自分自身、そして家族も共に感じることができます。

①非日常の提供により気分転換ができる

②自分と他者との表現からお互いの個性を尊重できるようになる

③最初から最後まで工程を重ねることで達成感が生まれる

④五感の刺激により感性が磨かれる

⑤創作中のその場その場のひらめきで柔軟に発想できるようになる

⑥部分ではなく全体を見る、感じることでバランス力がつく

⑦作品を賞賛されることで、自己肯定でき自信の回復につながる

⑧集中力が高まる

⑨ポジティブな視点でのコミュニケーションができるようになる

「アートセラピー」は描かれた絵などから心理状態を分析するなど心理療法的要素でのアートセラピーを思い浮かべる方が多く、これは心理学的アプローチといえます。

臨床美術は、医師らとチームを組んだ美術家からのアプローチであることが大きな特徴で、創作活動そのものを楽しみ、創作する喜びを味わっていただきながら、その人自身の感性や表現を認めることで心の活性化を目的としています。